Cada escritor invitado tiene una larga trayectoria poética con varias libros publicados.

Esta activada es organizada por la Biblioteca Pública Paul Harris con aportes del consejo de la Cultura Región de los Lagos y  dentro del marco del plan Nacional de Fomento Lector ” Lee Chile Lee” . Con esta actividad queremos  acercar a los jóvenes a la literatura regional, potenciar  la escritura y el rescate de las tradiciones orales.

El guión de Psicosis de Hitchcock será consultado en el Taller de este viernes.

Esteban Santana Guerrero, joven audiovisualista de Puerto Varas, realizará este  viernes 26 de agosto desde las 10:00 y hasta las 17:00 hrs un Taller de introducción al guión cinematográfico en el Centro Cultural Estación, nuevo espacio de la Biblioteca Municipal. La inscripción para esta actividad es gratuita y los participantes podrán ver temas relacionados con las etapas para el desarrollo de un guión audiovisual y realizarán ejercicios prácticos como el desarrollo de una escena, para finalizar con una apreciación dramatúrgica de la célebre película Psicosis de Alfred Hitchcook. La jornada finalizará con un plenario donde se conversará sobre lo aprendido.
Cabe destacar que Esteban Santana Guerrero ha obtenido una beca por los fondos concursables del CNCA lo que le permitirá participar el próxi mes en un taller avanzado de guión cinematográfico en la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños, Cuba.

Dirección: Biblioteca Paul Harris, Centro Cultural Estación, calle Klenner s/n.

Portada de En el lago, de Yasunari Kawabata.

En el lago recoge de forma pertinente el susurrante y sugestivo estilo, lleno de imágenes que juegan con los sonidos, olores, colores en vía sinestésica, del escritor japonés Yasunari Kawabata, premio Nobel de 1968.

El protagonista Gimpei Momoi, parte desde el vacío o punto cero (no sabemos de dónde llega o a dónde se dirige) hacia una búsqueda que configura el texto, multiplicada por la memoria, escenarios, olores y sonidos reforzados todos por sucesivos saltos temporales.

El andar es provocado por el seguimiento de bellas jóvenes por diversas calles de algunas ciudades japonesas. La perversión es la primera sensación ante un perseguidor grotesco detrás de una bella adolescente. La distancia de Gimpei frente a aquellos ideales seres que el azar le depara y su vergüenza continua se hacen tangibles por sus deformes pies: “¿Cuántas veces en su juventud había dicho diferentes mentiras a causa de sus feos pies? Pero no cabía duda de que hasta la piel del empeine era oscura y áspera, y sus arcos arrugados, y de que los largos, torcidos dedos podían doblarse de cualquier forma” (p. 23).

Kawabata intenta mostrar a aquel Japón de posguerra que se encuentra en ruinas y en un punto de búsqueda debido no solo a la destrucción material sino espiritual del hombre. En consecuencia, lo grotesco que rodea a su protagonista y a las vidas de aquellos destellos sublimes con los que se cruza representan el intento por obtener un sentido que dé al hombre el alcance de la belleza, perseguidores desconocidos e inclementes que permiten hacer reconocer a los lectores sus propios angustias y desasosiegos, al inclinarnos ante las páginas: “Vamos a casa, Gin. Las flores reflejadas en el lago de algún modo me asustan” (p. 86).

Extraído de: Carlos Castro Sajami, revista Siega, Literatura Arte Cultura, http://www.lasiega.org/

Ejemplares en Biblioteca Paul Harris: 1.

(Donación reciente del Comité de Damas Rotary Club de Puerto Varas)

Volcán Caulle, erupción en junio 2011

Patricia Cepeda A., Licenciada en Arte y Estética, P.U.C.

El cerro se constituye entonces como un lugar sagrado por las culturas andinas, un lugar de origen donde yacen los ancestros y a los cuales se debe ofrendar para agradecer nuestro estar en el mundo y así mantenerse en equilibrio con la naturaleza.

***

Chile es el segundo país con más volcanes después de Indonesia. En las imágenes de la erupción del cordón del Caulle, pudimos apreciar la poderosa mezcla de la erupción volcánica -el fuego dela Tierra-y los relámpagos -el fuego del cielo- enarbolados en una nube de ceniza como una torre arremolinada. Este poder que yace bajo la tierra es nombrado de múltiples formas enla Cordillerade los Andes: Huari o Wari, Pillán, poder dela Pachamama.

En la cosmovisión aymara cuando mueren los andinos regresan ala Pachamamapor la boca de los volcanes donde se reincorpora el hijo muerto al seno dela Madre Tierrapara reencarnarse en otro ser. Para vivir en armonía entre el mundo de arriba y el abajo, se debe agradecer a la tierra mediante ofrendas y pagos.

El cerro se constituye entonces como un lugar sagrado por las culturas andinas, un lugar de origen donde yacen los ancestros y a los cuales se debe ofrendar para agradecer nuestro estar en el mundo y así mantenerse en equilibrio con la naturaleza.

SUR /volcan Osorno/Pillán. “El pillán será siempre el dominador del destino de los hombres. Ahora los blancos tienen fuerza, pero el pillán espera. Que vive y volverá, se sabe por mucha gente que lo visita en sueños, y por las almas que andan ahí. Los antepasados decían: el pillán no vendrá tocando pailla pifill; volverá tocando el tambor de pieles blancas, piel de guerreros mestizos: sobre ese kultrún va a tocar. Y los terremotos son avisos, para decir que está ahí, despertando a los guerreros y no olvida su tarea” (Explicación del cacique Kilakina Abel Kuruwinka, hablando sobre los movimientos telúricos del Sur, 1962).

En la mitología mapuche, un antiguo y poderoso Pillán llamado “Peripillán” habita en el Volcán Osorno, que también se llamó Hueñauca, Purarehue, Purrahuila. Según José Cordova, en la primavera del año 1640, una tribu Huilliche que habitaba a orillas del volcán Hueñauca, convocó a todos los caciques de las tribus de hasta 300 leguas a la redonda para participar en un Nguillatún. Esta era una celebración sagrada que se realizaba cada cuatro años para dar gracias y pedir una buena vida.

Grupo de artistas sureños reunidos en Los Muermos

El acercamiento a los elementos en la forma de “brigada artística” revela un empeño por desplazarse desde el enclave individualista que tiñe la creación artística de nuestro tiempo, hacia un reencuentro con espacios de creación y comunicación compartidos.

***

Los Muermos es una comuna rural ubicada tras una hora de camino hacia el sur poniente de Puerto Varas, hasta donde llegaron para trabajar en taller los artistas María José Pinto, Rafael Ruz, Rubén Schneider, Julián Fernández, Sebastián Baudrand, Cristina Benavides y Montserrat Castaing, estas dos últimas gestoras de la iniciativa, quienes  explican que “Element’aire nace de conversaciones e intereses en común, y en la idea de compartir la reflexión y revertir la soledad con que el artista habitualmente trabaja.”

El diálogo, la conversación, no solo con los colegas, sino también con otros materiales e insumos, para investigar desde ese diálogo en la producción de obras de artistas abiertos a la innovación. El acercamiento a los elementos para explorarlos y registrarlos directamente, por cierto que constituye una tradición en la pintura moderna, aunque no lo sea tanto en la forma de “brigada artística”, lo que demuestra un empeño por desplazarse desde el enclave individualista que tiñe la creación artística de nuestro tiempo, hacia el reencuentro con el espacio dialogante, el intercambio de reflexiones, la factura en compañía y la comunicación compartida.

El resultado de esta experiencia será objeto de una muestra que se inaugurará en la Galería Bosque Nativo de Puerto Varas el día jueves 23 de junio a las 20 horas.

René Magritte: Filosofía en el tocador

Por sobre el espesor de las divagaciones filosóficas y la gratuidad de la violencia sexual, “Filosofía en el tocador” logró cumplir una función reveladora inestimable para los jóvenes de esa generación, sobre todo considerando el carácter grupal en que se daba tal experiencia.

___ 

Filosofía en el tocador del Marqués de Sade fue la primera biblia de la sexualidad para los adolescentes de los años 60. Era difícil encontrar a la vista el libro en casa de las familias católicas, donde solía escondérsele en un cajón del desván o en las hendiduras de los tijerales. En las casas de los luteranos el libro no inspiraba tanto temor y solía uno leer su título dispuesto entre los demás volúmenes de las bibliotecas de pasillo, comunes en el sur de Chile de esos años.

La referencia ecuménica no es gratuita. Los colegios católicos no eran mixtos y los luteranos sí lo eran, con el resultado que los chicos y chicas de familias luteranas enfrentaban el libro con una curiosidad natural, más cercana al descubrimiento de la vida que al placer morboso que se observaba en los adolescentes católicos. Aquellos iban a conocer la realidad, en tanto que los segundos iban por la maldad, aquella inculcada en los traumáticos confesionarios y luego reforzada desde el púlpito dominical.

El libro era consultado habitualmente en la fraternidad del grupo pequeño, al amparo de un dormitorio de esos con muros oblicuos ubicados en el segundo piso de las casonas alemanas o a veces encaramados en las ramas de un frondoso árbol, en alguna quinta de los alrededores. Unos reían y otros se sonrojaban. Uno que otro no resistía el placer culpable y se retiraba discretamente, temeroso de las burlas de los demás jóvenes lectores.

Las escenas de sexo narradas en el libro, por lo general cruentas, no fueron la mejor escuela para internalizar esta parte tan importante en la vida de cualquier persona. Pero los jóvenes no teníamos, entonces, una mejor alternativa. La sexualidad no era un tema que los padres, en su mayoría, fuesen capaces de abordar como un tema de salud mental en el contexto afectivo de las relaciones familiares.

Así que, por sobre el espesor de las divagaciones filosóficas y la gratuidad de la violencia sexual, Filosofía en el tocador logró cumplir una función reveladora inestimable para los jóvenes de esa generación, sobre todo considerando el carácter grupal en se daba tal experiencia.

___ 

Donatien Alphonse François de Sade (Marqués de Sade),escritor y filósofo, nació en París el 2 de junio de 1740 en el seno de una familia de la antigua nobleza provenzal. Estudió con los jesuitas en París, siendo su tutor un abad tío suyo. Al parecer fue observador directo de las continuas orgías que éste celebraba en su castillo y que fueron fuente para su literatura que se emplaza entre las virtudes y vicios humanos.

Imagen: René Magritte: “La filosofía en el tocador”, 1948, gouche. Photothèque René Magritte – Giraudon. 

Ejemplares en Biblioteca: 1

Volcán Chaitén en erupción.

La poesía de la Suralidad no está transmutada de racionalidad y conceptualizaciones, sino que se trata de un espacio de comunicación atravesado por mitologías activas.

***

En virtud de su alianza con la naturaleza, la poesía del sur de Chile conserva la antigua costumbre de incorporar los fenómenos de la naturaleza (arcoiris, truenos, relámpagos, celajes, temblores, ventoleras, movimiento de las estrellas, mareas…etc.) como parte vívida del imaginario y no como alusiones metafóricas provenientes de una vida anterior o como mímesis, en el sentido que lo señala Levi Strauss para referirse al arte primitivo. Aquí los elementos de la naturaleza se instalan en los textos como un modo de significación concreta, como un signo,  no como un símil, comparación o hipérbole. Se puede venir a verlos en la realidad y no sólo en los textos o las demás representaciones estéticas. Por tanto, la poesía de la Suralidad no está transmutada de racionalidad y conceptualizaciones, sino que se trata de un espacio de comunicación atravesado por mitologías activas, a veces animismo, que resultan aún significativas para la vida real de gran parte de la población. El tema de la integración al paisaje, en tanto proceso de poblamiento, o la agresión a los recursos naturales o culturales simbólicos es recurrente en la obra de la mayoría de los autores del sur de Chile.

(Extraído del libro Suralidad, antropología poética del sur de Chile, ensayo escrito por Clemente Riedemann y Claudia Arellano, de próxima aparición)

Jóvenes participantes en la reunión del 20 de abril.

Riedemann señaló que para un joven es más adecuado plantearse la poesía más allá del texto escrito, e incluir la imagen, el sonido, el volumen y el movimiento, vale decir , como objeto estético integral. “Esta es una época de mucha dinámica, las fronteras de todo tipo se han licuado, por tanto, las conceptualizaciones rígidas ya no representan adecuadamente el tipo de vida que llevamos, trátese de personas o comunidades.”

De acuerdo con este criterio, el escritor prefirió definir el concepto de imagen sustentado por teóricos de la comunicación como Joan Costa o Paul Capriotti, y definió el poema visual como” una expresión de la alteridad verbal o gráfica surgida de la interpretación que las personas hacen en su relación con las imagenes, sean abstractas o concretas”.

Luego hizo un recorrido por las experiencias en poesía visual realizada por los modernistas y surrealistas franceses, los poetas alemanes de postguerra, los beatnik, además de incluir trabajos de artistas visuales como Magritte, Warhol y Bacon, de cinestas como Wim Wenders, para cerrar con muestras de poetas chilenos como el citado Nicanor Parra y Juan Luis Martínez.

La reunión finalizó con una conversación abierta entre el escritor y los estudiantes que repletaron la sala de lectura de nuestros amigos de la Biblioteca Matías Yurazceck, al mediodia del 20 de abril.

Cristián Saldivia entrega estímulos a dos pequeños estudiantes de la Escuela Epson de Ensenada.

Con motivo de la celebración del Dia Internacional del Libro, nuestra biblioteca realizó actividades en el Liceo Pedro Aguirre Cerda de Puerto Varas, el lunes 18 de abril, ocasión en que el escritor Clemente Riedemann desarrolló un coloquio de valoración de la lectura para los estudiantes de la jornada nocturna. El miércoles 20, el encargado del patrimonio bibliográfico de la biblioteca, Cristian Saldivia, viajó a la localidad de Ensenada para coordinar un variado programa de promoción del libro en la Escuela Básica Epson, donde se contó con la participación de los escritores Harry Vollmer, Manuel Gallegos y Manuel Moraga. Por último, ese mismo día en la Biblioteca Matías Yurasceck de Puerto Montt, Clemente Riedemann ofreció una conferencia sobre Elementos de Poesía Visual, dirigido a estudiantes de enseñanza media y universidades locales.